相声是一种传承，有些传统的段子一段时间都会被拿来表演一次，最本源的东西是不能丢弃的。但是不同的人去演绎会有不同的效果，就比如听郭德纲于谦说相声，他们很多段子我们都听过，但是再听还是很快乐，能笑的出来，这就够了。哪怕只是在台上台下和观众互动，笑果是最真实重要的。现在相声行业其实还是挺尴尬的，处在新旧交替的关键时刻。传统的段子需要翻新，新的段子也需要不断的创造。随着观众的审美观念的不断提高，包袱笑点也要跟着变化。
不尴尬。应该尴尬的是带着偏见去看相声的人。看相声是为了开心，你本就对他有偏见，不喜欢他，自然不会笑，不会笑就不看他的相声呗，那么多说相声的呢，你还非要各大平台说他尴尬，这是辛苦了。在本季欢乐喜剧人中，张云雷以“老喜剧人”的身份与其他喜剧新人同台pk。因为经历过上一季的考验，感受过喜剧人舞台的魅力，这一季，张云雷显得从容了许多——表演张驰有度，主题深刻鲜明，效果显而易见。对比上一季，进步肉眼可见。《我心永恒》，他用作品告诉大家，他爱相声，相声是他的根；《友谊颂》，一段不长的群口相声，让大家知道重情重义的他；，《他》，恩师如父，心怀感恩；《尚好的青春》，他作为90后，带我们回味了曾经放荡不羁的青春。四个相声作品，回应外界的质疑，向观众表明决心，在表演技巧上可以说是用了很大的心思。这样意义非凡的作品怎么会尴尬呢？这个努力积极的大男孩，他的进步观众都看在眼里，曾经，他也有过卖不出去票的时候；曾经，他也有过无数艰苦的经历。然而，世界让我遍体鳞伤，但伤口长出的是翅膀。辫儿哥哥经历了风雨，获得了展翅翱翔的机遇。他没有因此而止步不前，有熟悉他的观众都知道，张云雷一路走来的不容易，但仍然一路在进步。喜剧人中，他说过这样一段话——不希望让人看到没有进步的张云雷，不能说进步特别大，但是有改变，他对自己的作品更有信心了。他不止一次的说过，他爱喜剧人的舞台，他珍惜喜剧人的舞台！而观众给予的反馈骗不了人，作为一个观众，看这个作品时，你的主观感受决定你对张云雷作品的评价。而我看完之后，我的感受很简单，好笑深刻。我觉得这就是一个喜剧作品的样子，他的表现让我作为一个观众，很欣赏。相信大家也能感受到现场观众的反馈，尴尬吗？答案是no。喜剧为大家带来欢乐，张云雷做到了，以后也会更加期待他的作品！艺术，从来都是主观的，我喜欢他，他就长在我的笑点上了，看到他就想笑，所以我捧他。
德云女孩最早指的是张云雷粉丝，因为粉他，跟他学了很多传统曲艺，现场可以大合唱！
张云雷，本名张磊，1992年1月11日出生于天津，师承郭德纲，中国内地相声演员、歌手、戏曲演员、影视剧演员，是最早一批被郭德纲收入的弟子之一，“德云社”弟子中排行第二，是德云社四公子之一，现任德云演出八队队长。7岁时和郭德纲在天津结识，9岁到北京正式学习曲艺，11岁拜郭德纲为师，学习太平歌词、莲花落、评戏等传统唱段。张云雷可谓是超乎了郭德纲意料的火，一曲北京小调《探清水河》火遍了大江南北。张云雷“二爷”的名号也就此打响。很多人都会吟唱他的成名曲：桃叶儿尖上尖， 柳叶儿就遮满了天 。在其位的这个明阿公细听我来言呐，此事哎， 出在了京西蓝靛厂啊，蓝靛厂火器营儿有一个宋老三，提起了宋老三两口子卖大烟 ，一辈子无有儿生了个女儿婵娟呐。小妞哎 ，年长一十六啊。 取了个乳名儿姑娘叫大莲。姑娘叫大莲俊俏好容颜， 此鲜花无人采，琵琶断弦无人弹呐。奴好比貂蝉思吕布 ，又好比这阎婆惜 坐楼想张三。…一首北京的窑曲，经过整合，真的是如此悦耳，百听不厌。张云雷本身外边俊朗，也是他能火的另外一个原因，“辫哥哥”也是粉丝给他的亲切称号，在这个看颜值的时代，张云雷又占据了优势。张云雷的专场，简直比演唱会还火爆，郭德纲就说过，见过一起合唱歌曲的，没见过一起合唱戏曲的。张云雷做到了。他也让很多戏曲、《太平歌词》和小调重新火起来：《锁麟囊》《春闺梦》、《武家坡》、《挡谅》、《卖水》、《穆桂英挂帅》、《红娘》、《乾坤带》、《花为媒》、《刘巧儿》、《秦香莲》《锁麟囊》、《刘伶醉酒》、《王少安赶船》《梁祝》、《白蛇传》、《洪月娥》、《小拜年》、《大西厢》、《王二姐思夫》。再者，不得不说，郭德纲还是慧眼识人，给张云雷配的搭档“九郎”也是非常出彩。捧逗相得益彰。杨九郎，可以称为“神一样的队友”。小眼睛也让人记忆深刻。我们在回到问题本身，张云雷这段时间，可谓火的不要不要的，粉丝也是不计其数，再加上师父郭德纲的力捧和德云社的光环，开个专场肯定人满为患。在这个快餐文学的时代，我们并不爱“特别高雅”“一本正经”。所以一些传统的古板的不变化的艺术，不那么容易让我们愿意接受，我们可能单纯就是需要，简单的快乐。
